Восприятие и приятие. Часть 4


для меня описанная техника отождествления - не решение, а продолжение проблемы с повышенной чувствительностью!

Я эмпат, сильно чувствую среду; но что гораздо хуже для меня - автоматически на нее настраиваюсь, резонирую, сливаюсь.

Итог: выхожу из метро вся в "бабушках" и прочих местных сущностях, всем известно насколько "вкусных и полезных".
Поскольку процесс потоковый и не контролируемый, то "точка контроля" плывет вместе с формой тонкого тела - и следовательно, я не нахожу, куда возвращаться. Умом помню "свою" комфортную и энергетичную форму, хочется в нее вернуться, но тело ее не помнит.
И тут уж само тело советует съесть кусок мяса пожирнее, устав от собственной гипергибкости во вредной среде. (я мяса не ем уже лет 10)

Из комментариев к предыдущей статье цикла.

Идентификация, если мы говорим о ней, как о технике восприятия, не ограничивается простым переносом внимания.
То, о чём я попытаюсь сейчас написать, немного сложно излагается словами. Это тот случай, когда день практики может заменить сотни страниц текста. Но всё же.

Для начала посмотрите на свою руку. Пошевелите пальцами, покрутите запястьем. И, продолжая наблюдать за своей двигающейся рукой, ответьте на вопрос - "рука - это вы?"

Вы - в руке?
Вы - равны руке?

И какие бы вы не находили формулировки для ответов, наверняка возникнет реальное ощущение, прожитый опыт того, что вы - не рука.

То есть, вы можете наполнить руку собой. Вы можете собрать в руке много внимания, и тогда ваша рука станет настолько умелой и выразительной, что её форма позволит проявить сложные идеи, настроения, сюжеты. Вы сможете что-то изобразить рукой, сможете сыграть на музыкальных инструментах, и много другое сможете.

Но всё равно - рука будет для вас лишь средством выражения себя. И до какой поры вы способны таким образом воспринимать руку? Ровно до той поры, пока наблюдаете её.

Но как только вы перейдёте из состояния наблюдения, в состояния автоматизма, так вы утратите память о том, что вы не тождественны руке. Если, к примеру, вас в состоянии автоматизма укусит собака за руку, вы воскликните "меня укусили!". Но если вы пребываете в самонаблюдении - вы скажете - мою руку укусила собака.

Это - чрезвычайно важное различие формулировок. По-сути дела - граница двух этапов восприятия.

Это различие хорошо известно режиссёрам, которые работают с молодыми актерами. Особенно - в техниках движения.
До той поры, пока молодой актёр пребывает внутри своего тела, он выглядит на сцене... плохо - топорно, неловко, неточно. Где-то пережимает, где-то наоборот - пропускает важное, все оценки его приблизительны, движения - смазаны. И в таком состоянии он практически не способен к порождению символов.

Он вообще неуверенно работает в символических техниках. До той поры, пока пребывает внутри себя.

Т.е. пока думает от себя, видит мир изнутри, пока ищет оценки, пока не испытывает радости от игры.

Да и вправду - какая уж тут радость, когда с утра до вечера приходится "пахать". Т.е. в результате, человек с таким типом сознания и всю жизнь воспринимает как борьбу.

И долгое довольно время человек может прибывать в таком состоянии, мастер, руководитель курса, студии постепенно подводит обучающихся к тому навыку видеть себя со стороны. Хотя бы на сцене, хотя бы - пару часов.

Приведу неплохой отрывок из интервью танцовщика танца Буто Мин Така :

Вот, например, что говорит Мин Танака в одном из интервью:

- Когда вы танцуете, всегда ли понимаете, в «кого» или во «что» перевоплотились?
- В каждый момент импровизации я очень четко осознаю, кто я или что я. Этот процесс должен быть очень честным и искренним. Если такого понимания не будет, танец «испортится». Я должен очень внимательно слушать себя, думать о том, что во мне сейчас происходит. Если танцевать не для себя, а для того, чтобы публика лучше восприняла и поняла танец как некое послание, все будет хорошо. (Берет прошлогодний номер ГАЗЕТЫ, показывает фотографию, сделанную во время перформанса «Письма мастера дзэн мастеру фехтования» - на фото дряхлый человек с огромными руками, страшный, как призрак.) Вот посмотрите - это ведь моя фотография? Есть какие-то общие черты, но это не Мин Танака.

( подробнее - в подборке и в обсуждении Буто у нас на сайте : http://gnozis.info/?q=butoh )

Для чего я привожу эти примеры из сферы искусства - из вторичных моделей?

Для того, чтобы обнажить механизм. Он общий,везде один.

Идентификация не предполагает потерю контроля, утрату осознанности. Скорее - прямо наоборот - это непрерывное видение себя, восприятие своего существа, своего тела - как инструмента для познания мира.

Дело в том, что острота восприятия тонких тел, чувствительность - это не цель. Кошки тоже чувствуют очень хорошо.
И поэтому не решить проблемы просто подавление чувствительности.

Без осознанности, без отстранения, без самонаблюдения восприятие действительно может стать проблемой.