Skip to Content

Роль художника в эволюции духовности

Гордое утверждение художника "Я так вижу" - это следствие всего креацианистского развития человека, это квинтэссенция отпадения, где творец не Бог, а сконцентрированное "Я". Художник предъявляет копирайт на своё творение, отрекаясь от Творца, видимо предполагая что "вдохновение" он генерирует лично сам. И это совсем не старо, как мир, а началось одновременно с появлением мифа об Адаме. Мифа, который стал нашей кровью и плотью. Пока мы мы все до единого не отработаем этот миф, то будем пребывать в невежестве, страстях и болезнях.
Нужно обязательно понимать, что не может быть "плохого" финала, сказка должна хорошо кончаться, иначе сюжет будет проявляться снова и снова, пока он не перестанет быть болезнью, а превратиться в Свет.
Художнику обязательно нужно воплощать ту идею, которая "оцарапала" его сердце. Именно так он спасет человечество, это его вклад в эволюцию. То, что оцарапало его - это и есть его больная точка отпадения. Пока он не придёт к смирению ( с миром), и не перестанет задавать вопрос: "Вошь ли я, или право имею?" Нет никакого права, кроме права на то, чтобы не быть спящим.

Здесь не так важен результат творчества, как тот опыт познания. который был приобретён на этом Пути. Этот опыт складывается в общую копилку духовных знаний, которая позволяет эволюционировать всему сообществу. Словами Серафима Саровского - "Снискай в себе дух мирен, и тысячи вкруг тебя спасутся".

Роль художника очень важна, особенно "художника-брахмана" несущего будхиальное знание в мир. Ведь он оперирует символическими системами и его воздействие на мир очень концентрировано и точно. Это не творчество вайшью, нацеленное на иллюзорное эстетическое удовольствие (хотя и это имеет свой вес, но только для субъектов определённого уровня развития). Художник брахманического уровня несёт послание божье, заключенное в символах. Человек развитый получает это послание целостно, для иных приходится дробить ещё на более низкий (субъективный) символический уровень.

Путь становления через искусство нужен человеку только на определённом этапе . Как только личное - "авторское" прекратит вибрировать на отречение от Бога и стягивание одеяла на себя, человек станет прозрачным для проявления чистого Света, без земных, отягчающих отклонений.

Иллюстрируют эту тему: Александр Грин, Сергей Курёхин, Виктор Авилов, Олег Тепцов

Share this

Комментарии

Re: Роль художника в эволюции духовности

спасибо, Оля, за эти записи, очень своевременно. Может, вопрос мой чересчур наивен, но он не дает мне покоя: Почему именно этот видеоматериал иллюстрирует Ваши размышления?

Весь фильм

Весь фильм Платон Андреевич спорит с Всевышним о том, кто творит искуснее, и здесь в этом кусочке он встречается со своим творением лицом к лицу, когда все маски сняты. Он видит, что сотворил монстра. И этот монстр - отделившаяся часть его.
Тут он ВСЁ ПОНИМАЕТ.
Художник отделяется от человека. И мы видим две ипостаси: человек, скорченный от страха и боли, и Художник, принявший знание и снискавший смирение, о чем говорит его улыбка, которая могла возникнуть только от соединения с бесконечным.

Я хотела проиллюстрировать именно факт смирения. Уж не знаю, удалось ли это. )

Re: Весь фильм

все дело в том, что я сюжет фильма плохо знала :) спасибо, надо будет посмотреть

Господин оформитель

Обязательно посмотрите, оно того стоит.
Фильм тонкий, философский, прекрасный сценарий и игра актёров + чарующая музыка Курёхина.

ссылка для скачки ослом

ссылка на торрент

Господин оформитель

спасибо, непременно посмотрю. почему-то у меня другое представление о содержании фильма было, не помню уж, на чем основанное. а ведь он был скачан и терпеливо ждал своего часа :)



Dr. Radut | blog