Петрушка - первочеловек

Петрушка как персонаж изначально противопоставлен миру живущих и в ширме, и вне ширмы, поскольку он «не человек», а существо странное, существо «иного рода»: все особенные черты, выделяющие Петрушку из «мира живущих», указывают на его родовую связь с миром «потусторонним».

Театр Петрушки в том виде, в котором он известен нам как фольклорное представление, бытует в России приблизительно с XVIII века. Традиция народного театра кукол в XX веке была прервана, и сегодня мы имеем дело лишь с реконструкцией фольклорных представлений. Петрушка, как и итальянский Пульчинелла, английский Панч, французский Полишинель или немецкий Касперс, исполняется в сложной старинной технике перчаточной куклы с использованием специфического петрушечного «голоса» – «пищика». Перчаточная кукла – одна из самых сложных, и требует не только годами тренированной техники, но и больших физических затрат при игре. Перчаточная кукла без движения умирает, ей необходимо «дышать» каждую секунду.

ПЕТРУШКА И ЛЕКАРЬ
Народное представление "Петрушка" худ. И.А. Зайцев
Россия, конец XIX - начало ХХ вв.

Голос Петрушки, созданный с помощью специального устройства – пищика, такая же неотъемлемая его принадлежность, как и огромный нос, как и шутовской колпак, как и игрушечный горб. Все диалоги в спектакле построены на мгновенной смене пищика Петрушки и «живого» голоса иных персонажей, что естественно требует длительной профессиональной тренировки.

Кроме того, пищик – древний синкретический инструмент, обладающий, как и особыми разговорными возможностями, так и специально музыкальными.
Пищик и дубинка Петрушки – традиционная для театра кукол пара духового и ударного – определяет и музыкальную палитру спектакля и его ритмический рисунок.

В петрушечное представление вовлекаются зрители всех возрастов от мала до велика, ведь одна из ключевых особенностей этого театра – его импровизационно-уличный характер. Несмотря на устойчивый сюжет, представления Петрушки всегда проходили при непосредственном разговоре с публикой, причем успех представления во многом зависел от умения артиста импровизировать. Прямой диалог с публикой в природе театра Петрушки. Но для уличной импровизации, кроме специальной подготовки артиста, необходим «кураж», а это свойство дается далеко не каждому.

Всего горя не проплакать,
Всей тоски не пережить,
Видно, надо это горюшко
На радость положить,

— поется в старинной частушке. Эта жизнеутверждающая позиция пронизывает всю комедию Петрушки. Когда-то ходили на Руси по ярмаркам и площадям петрушечники, разыгрывали столь любимые народом кукольные представления.

_____________________________

Мастер-класс по изготовлению куклы-Петрушки,пищика - "голоса Петрушки". Уличный театр. Петрушка, Панч и Джуди и другие. Говорит и показывает Елена Слонимская, главная актриса московского театра "Бродячий вертеп".